sexta-feira, 31 de dezembro de 2010

DJ'S PAULÃO E PAULINHO DA "BLACK POWER"

DJ' PAULINHO E PAULÃO DA BLACK POWER.

PAULINHO E PAULÃO SACUDINDO A GALERA.


PAULÃO E PAULINHO DJ'S DA EQUIPE "BLACK POWER".

MR. PAULÃO FAZENDO A PASSAGEM DA MÚSICA.

"BLACK POWER" NO GRÊMIO DE ROCHA MIRANDA.


BOA NOITE GALERA !!!

ESSAS FOTOS FORAM DA ÉPOCA QUE A EQUIPE "BLACK POWER" SACUDIA OS BAILES DO GRÊMIO DE ROCHA MIRANDA NOS ANOS 70 NA QUAL ERA SUCESSO ABSOLUTO EM MATÉRIA DE SOUL MUSIC E MÚSICAS LENTAS FICA AQUI O AGRADECIMENTO AO DJ PAULINHO QUE COLABOROU E MUITO PARA ENRIQUECER ESSE HUMILDE BLOG, VALEU PAULINHO E MUITO OBRIGADO.

CLAUDINHO DJ E A ESSÊNCIA DO CHARME.

BAILE DE CHARME EM MADUREIRA.


Devido a várias matérias que erradamente definem o surgimento do Charme, vou relatar um breve histórico de como surgiu o Charme no Rio de Janeiro, os responsáveis e qual a sua posição hoje, por quem vivenciou de perto do nascimento aos dias atuais. Bem vindo ao maravilhoso mundo do CHARME.
Antes de ser DJ, fui frequentador dos bailes do Grande Rio, começando bem jovem, saía com a turma para dançar. Em meados de l979, descobri o baile do Cessp na Rodoviária, onde tocava a disco music e o som da philladelfia (O’jays, Blue Magic, Harold Melvin). Em 1980 a equipe POP RIO DISCOTEQUE, a mesma que tocava no Cessp, estreiava no Sport Club Mackenzie no Meier, bairro vizinho onde morava. No comando das pick-ups Corello DJ, que tocava em seu repertório o estilo chamado Disco-Funk(Con Funk Shun,Bar Kays, Cameo, Kool& the Gang, Whispers). Junto a este leque musical, apareceram músicas com BPM (batidas por minuto) mais baixo que passaram a ser tocadas após a sequência de música lenta, onde Corello DJ dizia assim: "CHEGOU A HORA DO CHARMINHO, TRANZE SEU CORPO BEM DEVAGARINHO". A cada baile esse espaço crescia e em pouco tempo tinhajos um baile só de Charme, o único no Rio de Janeiro.
Esse nome "CHARME", passou a abranger todas as músicas de R&B que possuiam uma construção melódica definida(primeiro verso, segundo verso, bridge e coro). Paralelamente apareceram os CHARMEIROS que se baseavamm na elegância no vestir, no comporta mento exemplar e o gosto pelo R&B. Varios DJ’s aderiram ao estilo e passaram a tocar nos seus bailes, sets de charme como o Renascencia Club, Cassino Bangu, CCIP de Pilares, Grêmio de Rocha Miranda, até a equipe Furacão 2000 tinha o seu bloco de charme. Em 1984, surge a equipe Cassino Disco Club no Cassino Bangu com Corello DJ, mais a frente de volta ao Cessp e no Rosas de Ouro, nascia a equipe Só Mix- a n. 1 do Charme em l985 com a união dos DJ’s Corello e Fernandinho, dominando a cena Black da cidade com discos raros de dificil acesso. O templo do charme era o Gremio Recreativo Vera Cruz ou Vera como era conhecido no bairro da Abolição, extendendo-se ao Cine Show Madureira e Portelão.
O movimento teve ápice com as apresentações internacionais de Glenn Jones, Sybil, Curtis Hariston e Omar Chandller. Não posso deixar de citar o fajoso baile do Disco Voador em Marechal Hermes com os DJ’s Claudinho Careca e Orlando da Cassino Disco Club, que faziam a festa aos domingos, com a casa super lotada. No rádio, o charme entrou no ar em 1980, com o programa Trop Music na radio Tropical FM com o Dj Markão com as mixagens fenomenais, Robson França na locução e o DJ Marlboro na coordenação. Quase na mesma época, rolava o programa Rítijos de Boite pela rádio Mundial AM/860, diariamente a meia-noite (as mixagens eram meia-boca mais as músicas de primeira).
Em 1983 surge o programa Só Mix na rádio 98 FM, com Fernandinho DJ e suas mixagens mirabolantes, diariamente. Em 1984, Corello DJ estréia o seu programa na rádio Jovem Rio FM, o programa Mix Mania. A rádio Cidade FM-1029 teve sua participação com dois excelentes programas de Charme Cidade Quiet Storm apresentado por Kaká e o Night Fly, ambos dedicados ao estilo mais romântico do charme (quiet storm/slow jam). Vários outros programas foram voltados ao charme: O balanço da Manchete; Clube do Som; Special Charme; Som na Caixa na rádio Panorama; Laizer Mix e o Charme Pan com Fernandinho DJ, Soul charme com os DJ’S Artur e Pc; Black Beat teve duas versões. A primeira com Corello DJ aos sábados na FM 105 e a segunda com Loppy DJ na RPC durante a semana e para fechar Fernandinho DJ com Charme Pan e Corello DJ com o Seis e Dance.
Uma década depois, surge um novo conceito de baile de charme na cidade denominado HAPPY HOUR, onde a turma sai do "trampo" e vai curtir charme até as horas, quebrando assim a rotina da semana. Em Madureira, terra do samba, surge o projeto inovador e ousado "O Charme na Rua", onde as pessoas curtiam Charme aos sábado de 22:00 as 05:00 da manhã sem pagar nada, com vários dj’s se revesando, hoje completando 15 anos de sucesso e com novo nome – Projeto Rio Charme. Vários points de Charme vem surgindo na cidade devido ao grande números de dj’s que representam o R&B. Corello DJ (o pai do charme), continua na ativa com o programa Soul Hip Hop aos sábado na 98 FM.
Enfim, esse é um pequeno resumo da história do Charme no Rio de Janeiro. Se deixei de citar algum momento importante, peço desculpas pois são duas décadas e meia resumidas em poucas linhas. Agradeço a todos os dj’s que abraçaram a causa e caminham juntos, unindo forças para o crescimento do R&B no Brasil, e não deixando de lado o R&B nacional pois tejos grandes nomes representando muito bem a Black Music, pode acreditar.

"Charme não é moda, é estilo de vida"

Claudinho DJ

CURIOSIDADES DO CHARME .

FAMOSO BAILE DE CHARME NO VIADUTO DE MADUREIRA.


BOM DIA GALERA !!!

Charmeiro é utilizado para designar os apreciadores de uma vertente da black music (música negra americana), conhecida popularmente no Brasil como charme, termo usado para o R&B contemporâneo no Brasil, que se desenvolveu a partir do urban.

Equipes de charme e DJs

Com a evolução do movimento, foram formadas equipes de som especializadas em charme, dentre as quais:

  • Família Charme Beat ("A Elegante do Charme"), comandada por Alexandre Careca DJ, Serginho Flash Back DJ, Wiliam DJ, Santana DJ , Ogro DJ (Victor),Rogério DJ (O Bombeiro) e o Locutor Alexandre Beat;
  • Só Mix Disco Club ("A Número Um do Charme"), comandada por Corello DJ, Fernandinho DJ, Loopy DJ;
  • Cassino Disco Club ("O Som do Charme"), comandada por Orlando DJ e Claudinho DJ;
  • Soul Charme ("Difícil de Esquecer"), comandada por Arthur DJ e PC DJ;
  • Charme Com Elegância ("A Fina Elegância da Black Music"), comandada por Carlão DJ;
  • BLACK POINT SOUL ("O Point do Charme"), comandada por DJ Birro;
  • CHARME RIO ("Uma nova opção em Black Music"), comandada por William (Paulista) DJ, Ronald DJ e Lula DJ.
  • "" Charme da Barão "" (O Melhor da Black Music) comandada pelos DJ's Samuel, Xandão e Tinho.
Personalidades do charme e artistas

O charme também contou com a colaborção direta de DJ's que abraçaram a causa e começam a romper com a estrutura antiga das equpes de som, segundo a qual, o "dono" da equipe determinava a linha musical a ser seguida sem questionamentos. O primeiro a aderir foi o DJ Marcão da Rádio Tropical do Rio de janeiro, A DJ e locutora Áurea, DJ Marlboro (em início de carreira), Fernandinho DJ, Orlando DJ, entre outros.

No final dos anos 1980 e início dos anos 90, surgiram os primeiros artistas nacionais que começaram a produzir músicas no Brasil ou a adaptar antigas canções para este gênero musical. Dentre estes cantores destacam-se: Alexandre Lucas (como vocalista da "Banda Fanzine" ou em sua carreira solo), Edmon, Abdula, Marta Vasconcelos, o conjunto Fat Family, Sampa Crew, Copacabana Beat, Claudinho & Buchecha, Marina Lima, Fernanda Abreu, D'Black e Shirley Carvalho.

Denominações no movimento charme

Durante a trajetória do movimento charme, desde seu início nos anos 1980, os charmeiros passaram a classificar as músicas e chamá-las de acordo com a ocasião de respectivos lançamentos, atribuindo-lhes o nome de "flash back" às músicas produzidas até meados dos anos 1980 e "midbacks" às produzidas entre o final dos anos 1980 e em toda a década de 1990. Esta denominação diferenciada das músicas no Movimento Charme também se deve parcialmente à existência de variadas vertentes dentro deste estilo, como por exemplo New Jack Swing, Smooth jazz, Slow Jams Urban e R&B Contemporâneo, que foram, dependendo de sua época, mais comumente produzidas e executadas.

Com certa regularidade são promovidos bailes de flash back e midbacks, especialmente para reunião de antigos freqüentadores dos bailes charme. Nestes bailes especiais, é nítida a diferença entre a faixa etária de seus freqüentadores, tradicionalmente chamados de "cascudos", em relação àquela vista em bailes com músicas atuais.


segunda-feira, 27 de dezembro de 2010

ADEUS A UMA DIVA DA BLACK MUSIC !!!


TEENA MARIE E RICK JAMES.



BOA NOITE GALERA !!!


A cantora de R&B Teena Marie, mais conhecida por hits dos anos 80 como “Lovergirl” e “Ooo la la la”, morreu neste domingo (26) em sua casa, em Los Angeles. Ela tinha 54 anos.
A causa da morte é desconhecida, e os porta-vozes da cantora não comentaram seu falecimento. Sheila E., percussionista e amiga de Teena, disse no Twitter que ela tinha um histórico de convulsões.
A americana, cujo nome verdadeiro é Mary Brockert, foi uma das raras artistas brancas que fez sucesso também nas paradas de sucesso de música negra nos Estados Unidos.
Afilhada do cantor de funk Rick James, ela foi contratada pela Motown Records em 1975 e lançou seu primeiro álbum quatro anos depois. O disco, que foi quase todo escrito por James, levou fãs a acreditar que Teena era negra, já que a arte não incluía sua foto.
Dois dos seus álbuns, "It must be magic" (1981) e "Starchild" (1984), conseguiram o disco de ouro nos Estados Unidos ao excederem 500 mil unidades cada, de acordo com a Recording Industry Association of America. "Starchild", lançado após Marie deixar a Motown por uma disputa judicial, rendeu o hit "Lovergirl", que atingiu a quarta posição no Hot 100. "Ooo La La La" chegou ao primeiro lugar na parada de black music em 1988.
Ela lançou 13 álbuns até “Conga square”, de 2009. Nesse último trabalho, ela prestava tributo a artistas como Sarah Baughan e Billie Holiday.
A carreira de Teena Marie recuperou a força em 2004, quando a cantora assinou com uma gravadora de Nova Orleans e fez o primeiro álbum em uma década. "La dona" estreou e atingiu a sexta posição na Billboard 200, a primeira vez de Marie no top 20. Um single do álbum, "Still in love", levou-a para os Hot 100 singles pela primeira vez desde 1988.


Fonte: Reuters
Matéria encaminhada por: Fernando DJ
Humberto Disco Funk

domingo, 26 de dezembro de 2010

VENDERAM O DISCO SEM ESSA CAPA PRO HUMBERTO !!!


A CAPA DO COMPACTO NACIONAL DE 1981.


BOM DIA GALERA......

JÁ SÃO MAIS DE 1 HORA DA MADRUGA E TIVE QUE POSTAR HÁ ESSA HORA ANTES QUE EU ESQUECESSE,BEM NESSE DOMINGO O NOSSO QUERIDO MÁRCIO DO "PLANETA DO VINIL" FEZ UM O PROGRAMA ESPECIAL DO PLANETA FLASHBEAT COM A DURAÇÃO DE 4 HORAS (DAS 20 À MEIA NOITE) TOCANDO DISCO FUNK,,MPB DOS ANOS 70 E 80 E AS PRODUÇÕES DO HUMBERTO E DESSE SEU AMIGO (MEDLEY DAS ANTIGAS) E DO MARKINHO BSB (MELÔ DA FESTANÇA) QUANDO CERTA HORA NOSSO QUERIDO MÁRCIO TOCOU JIMMY ROSS (FIRST TRUE LOVE AFFAIR) QUANDO MENCIONEI QUE A CAPA DO COMPACTO QUE FOI LANÇADO NO BRASIL ERA DE UM CARA MAGRELO QUE ACABARA DE PIXAR O MURO TAVA CORRENDO POR TER APARECIDO UM GUARDA,BEM FOI QUANDO O MEU AMIGO DO PEITO HUMBERTO DJ NO XAT INDAGOU QUE NUNCA TINHA VISTO ESSA CAPA PORQUE O QUE ELE COMPROU SÓ VEIO A CAPA DE PAPELÃO COM O BURACO NO MEIO MOSTRANDO O ROTULO DO DISCO E AINDA BRINCOU FALANDO QUE TINHAM VENDIDO O DISCO PRA ELE E FICARAM COM A CAPA (HUMBERTO VAI VER A CAPA VALIA MAIS RSRS) BEM PRA MATAR A CURIOSIDADE DO HUMBERTO ESTOU POSTANDO A CAPA DO COMPACTO DO JIMMY ROSS QUE NA ÉPOCA FOI LANÇADO PELA ARIOLA RECORDS E A MÚSICA ERA CONHECIDA COMO A MELÔ DA BANDINHA E FOI SUCESSO TOTAL E AINDA É MUITO LEMBRADA NOS DIAS DE HOJE.

sábado, 25 de dezembro de 2010

DJ HOMENAGEADO DA SEMANA "MARQUINHO DA ALFA"


MARQUINHO DA ALFA COMO DJ CONVIDADO NA MIRANDELA FM.

MARQUINHO COM UMA MKII REFORMADA NO VEÍLTON.



BOM DIA GALERA !!!

ANTES DE TUDO ESPERO QUE TODOS OS AMIGOS E VISITANTES DESSE BLOG TENHA PASSADO UM NATAL MARAVILHOSO COM SEUS ENTES QUERIDOS.
BEM HOJE O DJ HOMENAGEADO É UM CARA QUE DISPENSA COMENTÁRIOS ELE QUE RESIDE EM NILÓPOLIS E TEM UM VASTO CONHECIMENTO MUSICAL EM MATÉRIA DE FUNK E DA BLACK MUSIC,SEMPRE BEM HUMORADO E COM SEUS DISCOS(ALGUNS RAROS)PRONTO PRA FAZER MAIS UMA SUPER SEQUÊNCIA NOS ENCONTROS DE DJ'S E NOS BAILES REALIZADOS DO MOVIMENTO BAÚ DO VINIL EM BELFORD ROXO,ENTÃO NADA MAIS JUSTO O BLOG "MANIA DE VINIL" FAZER ESSA PEQUENA HOMENAGEM AO MARQUINHO QUE SE MOSTROU UM PROFISSIONAL CORRETÍSSIMO NOS ANOS QUE SACUDIU OS BAILES DA BAIXADA E RIO DE JANEIRO.

quarta-feira, 22 de dezembro de 2010

PRO 1200 E 2000 DA GRADIENTE

PRO 1200


PRO 200 MKII


BOA TARDE GALERA !!!

HOJE IREI FALAR SOBRE 2 AMPLIFICADORES QUE ERAM SONHO DE CONSUMO DE VÁRIAS EQUIPES DE SOM E QUE FOI MUITO BEM USADOS NA DÉCADA DE 70.
ESTOU ME REFERINDO AOS APARELHOS PRO 1200 E 2000 QUE FORAM LANÇADOS PELA GRADIETE, O PRO 1200 FOI PRODUZIDO EM 1972-1973 JÁ O PRO 2000 MKII FOI EM 1969-1970.
PRA ÉPOCA ESSE AMPLIFCADORES CORRESPONDIAM BEM A NECESSIDADE DE MÉDIOS,GRAVES E AGUDOS O QUE OS DONOS DE EQUIPES E DANCETERIAS QUERIAM EM MATÉRIA DE QUALIDADE SONÓRICA ME LEBRO MUITO BEM QUANDO FAZIA AQUELAS FESTINHAS DE 15 ANOS E FESTAS AMERICANAS NA QUAL EU TIVE OS 2 E AGUENTAVA PAU HORAS E HORAS DE SOM CLARO QUE TINHAMOS QUE POR AQUELE VENTILADOR EM CIMA POR CAUSA DO CALOR MAS COM CERTEZA ELES FORAM MUITO COBIÇADOS TANTO QUE A CASH BOX,LUIZINHO DISC JOQUEI,SOUL GRAND PRIX,BLACK POWER E TANTAS OUTRAS EQUIPES USARAM ESSE 2 AMPLIFICADORES POR MUITOS ANOS E QUE FEZ A GALERA CAIR NA DANÇA E CURTIREM O SOM QUE SAIAM DAS CAIXAS DE SOM QUE ERAM EMPURRADAS POR ELES.

REGISTRO EM VÍDEO DO ENCONTRO DE NILÓPOLIS

segunda-feira, 20 de dezembro de 2010

Encontro de Dj's e Amigos de Nilópolis foi sucesso total !!!

ENCONTRO DE DJ'S E AMIGOS DE NILÓPOLIS LOTADAÇO.


EU FAZENDO A MINHA SEQUÊNCIA NO ENCONTRO.


ALEX NASCIMENTO,JR. CARIOCA,MARCELO NEGÃO DA APAFUNK,HUMBERTO,MARCELO GORDO,EDILSON BIG BOY E CASPA.


BOA NOITE GALERA !!!

NESSE DOMINGO DIA 19 DE DEZEMBRO FOI REALIZADO O ÚLTIMO ENCONTRO DE DJ'S E AMIGOS DE NILÓPOLIS DE 2010 QUE TEM COMO ORGANIZADORES MEUS AMIGOS ALEX NASCIMENTO E TUNINHO CACHORRÃO QUE COMO SEMPRE MOSTRARAM A CAPACIDADE DE UNIR VÁRIAS PESSOAS BONITAS QUE CURTIRAM O BOM VINIL E O MUNDO DA BLACK MUSIC COM VÁRIOS DJ'S VINDO DE TODA PARTE DO RIO E BAIXADA PARA TOCAREM OS SEUS 20 MINUTOS DE PURO FLASHBACK E RELEMBRANDO OS BONS TEMPOS DOS BAILES DOS ANOS 70,80 E 90.
FICA AQUI O MEU REGISTRO DE TOTAL APOIO A ESSE SEGUIMENTO IMPORTANTE DE RESGATAR O QUE FOI E É DE MELHOR DA BOA MÚSICA E QUE COM CERTEZA TERÁ CONTINUIDADE NO ANO DE 2011.
ALEX E TUNINHO MEUS PARABÊNS PELA ORGANIZAÇÃO E PELO BELO EVENTO QUE VOCÊS FAZEM A CADA 2 MESES E QUE JÁ É MARCA REGISTRADA EM NILOPOLIS E PORQUE NÃO NO RIO DE JANEIRO.



domingo, 19 de dezembro de 2010

Dvd que vai ficar na história do "Funk" das antigas.


BOA NOITE GALERA .......

Hoje vim falar de um DVD de um baile que foi realizado no dia 11 de Setembro de 2010 no clube do River F.C. .
Eu particularmente sou suspeito a falar desse grandioso evento que foi comentado antes e depois dele,quem foi nunca vai esquecer e quem perdeu se lamenta até hoje pelos comentários que foi dito por quem curtiu esse baile que com certeza foi um dos melhores(se não foi o melhor) que foi realizado em mais uma edição da F.F.S.B. com vários momentos mágicos e empolgantes a começar pelo o nosso querido Marcelo Gordo abrindo os trabalhos tocando várias músicas que nunca foi tocado no River,tambêm tivemos o Humberto que simplesmente levantou a galera com as suas belíssimas mixagens com o equipamento da Ric Sound com a locução do grande Ricardo que fez lembrar os bons tempos da quadra da Mangueira,e claro não podemos esquecer o sonzaço da Cash Box com o mito Marcão e do Funk Boy que tambêm arrebentaram nas sequências da equipe do coelhinho,o baile foi todo maravilhoso com toda a galera curtindo e dançando pra valer.

Bem vamos deixar para sua opinião,então reserve o seu dvd com o nosso querido Humberto Dj e viaje no Mundo Alucinante do Funk.

Contatos :

tel : (021) 7111-3103
e-mail : nationalkid2002@yahoo.com.br
www.humbertodiscofunk.com.br

O melhor de tudo é o preço galera APENAS R$ 10,00,qualquer dúvida entre em contato com o Humberto e peça já o seu.



sexta-feira, 17 de dezembro de 2010

FOTOS SUPER RARAS DE EQUIPES DE SOM !!!!

EQUIPE VÔO LIVRE.


EQUIPE VÔO LIVRE DE NOVO.

EQUIPE SWING DISCO CLUB (ANTES DE VIRAR ESPIÃO) COM O SAUDOSO EDUARDO VIANNA NO MICROFONE.


EQUIPE SANDYS.


EQUIPE MUSIC RIO.


EQUIPE JR STUDIO DO MEU AMIGO JUNIOR QUE TINHA UMA LOJA DE AUTO PEÇAS EM SÃO CRISTOVÃO NOS ANOS 80.


ESSA FOTO FOI TIRADA NO MACKENZIE NOS ANOS 80 E PODEM ACREDITAR ESSE 1º DE CAMISA VERMELHA É O DJ ALEXANDRE CARNAVAL.


EQUIPE EXPLOSÃO DO SAUDOSO BETINHO.


EQUIPE DUDA'S DO AMIGO EDUARDO.


EQUIPE CASUAL DO AMIGO EDSON.

Super amplificador PA 1800 Cygnus.


PA 1800 Cygnus

Especificações Técnicas (site Audiorama)

Potência de saída por canal
190W RMS (8 Ohms, 1kHz, THD 0,01%)

270W RMS (4 Ohms, 1kHz, THD 0,01%)

360W IHF (8 Ohms, 1kHz) Potência de Pico

550W IHF (4 Ohms, 1kHz) Potência de Pico
Potência de saída (mono) Bridge
720W RMS (8 Ohms, 1kHz)

1100W IHF (8 Ohms, 1kHz) Potência de Pico
Impedância de saída
4 a 16 Ohms
Resposta de Freqüência
3,5Hz - 280kHz (-3dB)

10Hz - 105kHz (0dB) "Faixa de Potência"
Distorção Harmônica Total (THD)
0,01%
Distorção por Intermodulação (IMD)
0,02%
Fator de Amortecimento (Damping)
250 ( 8 Ohms, 15Hz a 30kHz)
Relação Sinal/Ruído
102dB
Separação entre canais
78,6dB
Sensibilidade e Impedância
73mV / 49,7 k Ohms (1W RMS, 8 Ohms)

980mV / 49,7 k Ohms (180W RMS, 8 Ohms)
Alimentação
110/220V (50/60Hz)
Consumo
31,2 VA (sem sinal)

595,2 VA (máx. sinal, 8 Ohms)

892,8 VA (máx. sinal, 4 Ohms)
Dimensões
482 x 192 x 395 mm (LxAxP)
Peso
23 Kg
Obs
A diferença entre o modelo PA-1800 e PA-1800D ("D") é o display digital com indicação do nível de potência.

THE D.O.C. - IT'S FUNKY ENOUGH ......

UM CLIP RARO DA MELÔ DO CUCO !!!!

ESSA É PRA QUEM GOSTA DE ELECTRO..........

THE BROTHERS JOHNSON ESSE SINGLE FOI SUCESSO EM 1978.

quinta-feira, 16 de dezembro de 2010

ALGUNS ENCONTROS DE DJ'S MAIS BOMBADOS DO RIO !!!!


UNIÃO FLASHBACK DOS AMIGOS ANDRÉ BIGO,RAQUEL E MOSER.


ENCONTRO DE DJ'S DE SULACAP DOS AMIGOS ANDERSON E FABINHO.


DJ'S E AMIGOS DE NILÓPOLIS DOS AMIGOS ALEX NASCIMENTO E TUNINHO CACHORRÃO.


PLANETA DO VINIL DO AMIGO MÁRCIO.


MOVIMENTO BAÚ DO VINIL (O 1° ENCONTRO DE DJ'S A SER REALIZADO) DOS AMIGOS EDSON KBEÇA,ROLHA E MARQUINHO DA ALFA.

DJ HOMENAGEADO DA SEMANA - CABOY DJ


CABOY DJ NO ENCONTRO DO PLANETA DO VINIL EM 2010.


CABOY DJ NA ÉPOCA QUE TOCAVA NA CASH BOX 4.

terça-feira, 14 de dezembro de 2010

FUNK - UM ESTILO DE MÚSICA,UM MOVIMENTO DE CULTURA MUNDIAL.


BOM DIA GALERA!!!

Funk (também conhecido como soul funk ou funk de raíz) é um estilo bem característico da música negra norte-americana, desenvolvido a partir de meados dos anos 1960 por artistas como James Brown e por seus músicos, especialmente Maceo Parker e Melvin Parker, a partir de uma mistura de soul music, soul jazz, rock psicodélico e R&B.

O funk pode ser melhor reconhecido por seu ritmo sincopado, pelos vocais de alguns de seus cantores e grupos (como Cameo, ou os Bar-Kays). E ainda pela forte e rítmica seção de metais, pela percussão marcante e ritmo dançante. Nos anos 70 o funk foi influência para músicos de jazz (como exemplos, as músicas de Miles Davis, Herbie Hancock, George Duke, Eddie Harris entre outros).

Os músicos negros norte-americanos primeiramente chamavam de funk à música com um ritmo mais suave. Esta forma inicial de música estabeleceu o padrão para músicos posteriores: uma música com um ritmo mais lento, sexy, solto, orientado para frases musicais repetidas (riffs) e principalmente dançante.

Funk era um adjetivo típico da língua inglesa para descrever estas qualidades. Nas jam sessions, os músicos costumavam encorajar outros a “apimentar” mais as músicas, dizendo: Now, put some stank (stink/funk) on it!” (algo como “coloque mais ‘funk’ nisso!”).

Num jazz de Mezz Mezzrow dos anos 30, Funky Butt, a palavra já aparecia. Devido à conotação sexual original, a palavra funk era normalmente considerada indecente. Até o fim dos anos 50 e início dos 60, quando “funk” e “funky” eram cada vez mais usadas no contexto da soul music, as palavras ainda eram consideradas indelicadas e inapropriadas para uso em conversas educadas.

A essência da expressão musical negra norte-americana tem suas raízes nos spirituals, nas canções de trabalho, nos gritos de louvor, no gospel e no blues.

Na música mais contemporânea, o gospel, o blues e suas variantes tendem a fundir-se.

O funk se torna assim uma fusão do soul, do jazz e do R&B.

Somente com as inovações de James Brown em meados dos anos 60 é que o funk passou a ser considerado um gênero distinto. Na tradição do R&B, estas bandas bem ensaiadas criaram um estilo instantaneamente reconhecível, repletos de vocais e côros de acompanhamento cativantes. Brown mudou a ênfase rítmica 2:4 do soul tradicional para uma ênfase 1:3, anteriormente associada com a música dos brancos - porém com uma forte presença da seção de metais. Com isto, a batida 1:3 virou marca registrada do funk 'tradicional'. A gravação de Brown feita em 1965, de seu sucesso "Papa's Got a Brand New Bag" normalmente é considerada como a que lançou o gênero funk, porém a música Outta Sight, lançada um ano antes, foi claramente um modelo rítmico para "Papa's Got a Brand New Bag." James Brown e os outros têm creditado a criação do gênero a Little Richard que em turnê com sua banda The Upsetters, com Earl Palmer na bateria, em meados de 1950s, como sendo a primeira a colocar o funk na batida do rock 'n' roll. [2] Após a sua saída temporária da música secular para se tornar um evangelista, alguns dos membros da banda Little Richard, se juntaram a Brown e à sua banda Famous Flames, começando uma seqüência de sucessos em a partir de 1958.

Nos anos 70, George Clinton, com suas bandas Parliament, e, posteriormente, Funkadelic, desenvolveu um tipo de funk mais pesado, influenciado pelo jazz e Rock psicodélico. As duas bandas tinham músicos em comum, o que as tornou conhecidas como 'Parliament-Funkadelic'. O surgimento do Parliament-Funkadelic deu origem ao chamado P-Funk', que se referia tanto à banda quanto ao subgênero que desenvolveu.

Outros grupos de funk que surgiram nos anos 70 incluindo: B.T. Express, The Main Ingredient, The Commodores, Earth, Wind & Fire, War, Lakeside, Brass Construction, KC and the Sunshine Band, Kool & The Gang, Chic, Cameo, Fatback, The Gap Band, Instant Funk, The Brothers Johnson, Ohio Players, Wild Cherry, Skyy, e músicos/cantores como Jimmy "Bo" Horne, Rick James, Chaka Khan, Tom Browne, Kurtis Blow (um dos precursores do rap), e os popstars Michael Jackson e Prince. Nos anos 80 o funk tradicional perdeu um pouco da popularidade nos EUA, à medida que as bandas se tornavam mais comerciais e a música mais eletrônica. Seus derivados, o rap e o hip hop, porém, começaram a se espalhar, com bandas como Sugarhill Gang e Soulsonic Force (em parceria com Afrika Bambaataa). A partir do final dos anos 80, com a disseminação dos samplers, partes de antigos sucessos de funk (principalmente dos vocais de James Brown) começaram a ser copiados para outras músicas pelo novo fenômeno das pistas de dança, a house music.

Nesta época surgiu também algumas derivações do funk como o Electro que fazia grande uso de samplers, Caixas de ritmos e sintetizadores. Tais ritmos se tornaram combustível para os movimentos Break e Hip Hop.

Os anos 80 viram também surgir o chamado funk-metal (também conhecido como funk rock), uma fusão entre guitarras distorcidas de heavy-metal ou rock e a batida do funk, em grupos como Red Hot Chili Peppers (rock) e Faith No More (metal).

segunda-feira, 6 de dezembro de 2010

Movimento Soul Power: Rio de Janeiro, 1976


CARTEIRINHA DE FÃ DA SOUL GRAND PRIX DE 1986.


MOMENTO ÚNICO,MONSIEUR LIMÁ E JAMES BROWN NO RIO DE JANEIRO EM 1976.


BAILE SOUL NO OLARIA EM 1978.


BAILE SOUL NO GREMIO DE ROCHA MIRANDA.


BAILE SOUL NO GREMIO DE ROCHA MIRANDA.


MATÉRIA DO JORNAL DO BRASIL SOBRE O MOVIMENTO SOUL NA DÉCADA DE 70.


domingo, 5 de dezembro de 2010

ARTHUR BAKER UM DOS MAIORES PRODUTORES MUSICAIS DOS ANOS 80 !!!

BOA NOITE GALERA !!!

Com toda certeza Arthur Baker é uma das figuras mais importantes da música decorrente dos anos oitenta. Nascido em Boston, Massachussets, onde começou a discotecar, principalmente influenciado pela Soul Music da Filadélfia. O seu primeiro trabalho como produtor ocorreu no ano de 1977, no auge da Disco Music com seus 22 anos de idade. Pelo selo West End, com o pseudonome de North End, lançou Kind of Life ( Kind of Love), que ele classificou como um tributo à região italiana de Boston. Na mesma época pelo selo Emergency, em parceria com Russel Presto, Tony Carbone, Maurice Starr e Michael Jonzun, lança a faixa Happy Days, último trabalho no qual não usou bateria eletrônica. Dois anos depois em 1979 ele é convidado a trabalhar com o cantor Joe Bataan.
Desta sociedade surge a música “Rap-O, Clap-O”, pelo selo Saul Soul. Segundo o cantor Joe Battan este foi o primeiro Rap gravado na história da música, antes mesmo que Kim Tim III e Rapper’s Delight da Suggarhill Gang. Nesta época Arthur Baker já se encontrava em Nova Iorque, onde começava uma revolução musical vinda das ruas e guetos da cidade. Trabalhava como vendedor em uma loja de disco, e na suas folgas andava pelos parques observando os b-boys (dançarinos de break), e os sons que eles ouviam, que ia da Disco Music à música eletrônica , que revolucionaria do grupo alemão Kraftwerk com Trans Europe Express, que na época era a musica preferida dos b-boys.
Em 1981, com seu parceiro o tecladista John Robie, Kevin Donovan, também conhecido como Afrika Bambaataa e o DJ Kool Herc da Soul Sonic Force, produz um clássico e marco na história da música influenciando vários movimentos que viriam a seguir, como o Eletro, o Freestyle e próprio Hip Hop. “Planet Rock” é a música, gravada no final de 1981. Arthur Baker usa samples de Trans Europe Express do Kraftwerk, e diz ter tocado a Demo pela primeira vez em uma festa de Natal em 1981. Arthur revelou que quando gravaram “Planet Rock”, sentiram que estavam entrando para a história da música. Ainda com o Afrika Bambaataa produziu “Looking For the Perfect Beat” e “Renegades of Funk”.
No ano seguinte, 1982, produziu faixas para o filme Beat Street, primeiro filme a relatar o movimento do Break que explodia nas ruas de Nova Iorque. As faixas eram “I.O.U” do Freeez e “Walking On Sunshine” do Rockers Revenge.
Ainda em 1982, Arthur Baker mais uma vez em parceria com seu amigo o tecladista John Robie, lança “Play At Your Own Risk” do Planet Patrol, usando a mesma base de Planet Rock, com a batida um pouco mais lenta, teclados melódicos de John Robie, e letra sentimentalista do Planet Patrol, esta música serviu de base para tudo que foi criado daí por diante no estilo Freestyle. Observamos mais uma vez a presença marcante e fundamental de Arthur Baker na criação de um novo estilo de música nos anos 80. A fama do produtor se espalha pelo mundo, e em 1983, os integrantes no New Order viajam para Nova York ao encontro de Arthur Baker, em busca de inspiração e uma nova cara para o seu som, tentando fugir da melancolia do Joy Division, banda que faziam parte até o vocalista Ian Curtis se suicidar. Após alguns dias em estúdio surge “Confusion”, uma fusão das novidades tecnológicas e criativas usadas pelo produtor, que incluía o uso de samples, a prática dos loopings, etc, com a instrumentação melódica do New Order. E é claro a música foi sucesso, e influência para as futuras produções do grupo.
Arthur Baker não só produziu, mas também criou projetos como o Criminal Element Orchestra com destaque para a faixa “Put The Needle To The Record”, de 1987, sampleada pelo M/A/R/R/S em “Pump Up The Volume”. E ainda Breaker’s Revenge de 1984, na qual Baker usou samples de “Girls Just Wanna Have Fun” da Cyndi Lauper. Na verdade, mesmo tendo feito uso de muitos samplers, Baker foi mais sampleado do que ao contrário.
A lista de artistas com que Arthur Baker trabalhou no longo desses anos é imensa e de respeito, além de muito eclética. Segue alguns nomes: Bob Dylan, Bruce Springsteen, Rolling Stones, U2, David Bowie, Cyndi Lauper, Diana Ross, Loud Reed, Jimmy Cliff, Robbie Willians, New Kids On The Block ( até eles!). Tem mais: o respeitado Quincy Jones, Gypsy Kings, Debbie Harry, Oingo Boingo, Tom Tom Club, Bee Gees, All Green, Ottis Reding, Nene Cherry, Lolleatta Hollaway, entre tantos outros. Isso mostra a indiscutível importância de Arthur Baker no mundo da música.
Pioneiro do Hip Hop, Freestyle, Electro e também figura importante na música eletrônica que existe hoje em dia. Graças a tudo que ele criou com mais alguns poucos como o produtor italiano Giorgio Moroder, podemos dizer que Arthur Baker é o homem a ser homenageado. A frase que li em um artigo perguntava: O que seria da música hoje sem o dedo de Arthur Baker? Impossível dizer, afinal Baker ajudou a criar praticamente tudo que ouvimos e dançamos nos anos 80. Ultimamente com mais de 60 anos Arthur Baker é dono de restaurantes e uma rede de salões de sinuca chamada Elbow Room. De vez enquando sai discotecando pelo mundo em projetos como a noite itinerante “Return To New York”, que viajou o mundo em 2006. E mais recentemente está com o projeto de uma nova banda chamada Merge pela gravadora Polygram, onde não é só o produtor, mas também líder da banda e tecladista.




sexta-feira, 3 de dezembro de 2010

"SPACELAB" FOI UM DOS DISCOS MAIS TOCADO EM 1994.




BOA NOITE GALERA!!!

EM 1994 FOI LANÇADO UM DISCO AQUI NO RIO DE JANEIRO MAIS ESPECIFICAMENTE NA RÁDIO IMPRENSA FM E LOGO APÓS NOS GRANDES BAILES UM LP QUE SE ENTITULAVA "SPACELAB - UMA PORRADA DE SOM" DE UMA EQUIPE DE MINAS E SE NÃO ME ENGANO DE JUIZ DE FORA E QUE FOI PRODUZIDO PELOS DJ'S GRANDMASTER RAPHAEL E AMAZING DJ CLAY E QUE SE TORNOU UM GRANDE SUCESSO E SONHO DE CONSUMO DE TODOS DJ'S, ESPECIALMENTE POR UMA MÚSICA QUE FOI ESTOURO DE BOIADA NOS BAILES CARIOCAS.
A MÚSICA REFERIDA É "WHEN YOUR X WANTS YOU BACK - DINA" QUE TEVE A PARTICIPAÇÃO DO NOSSO AMIGO HUMBERTO DJ COMO UM DOS PRODUTORES,GALERA QUEM CURTIU OS BAILES NESSA ÉPOCA SABE O QUE EU ESTOU DIZENDO ESSA MÚSICA ALÉM DE LINDA ERA O MAIOR SUCESSO E TINHA UM IMPACTO ABSURDO POSITIVAMENTE PRA QUEM TOCAVA E PRA QUEM CURTIA E OUVIA NOS BAILES, UM DIA DESSE NO ENCONTRO DO MEU AMIGO MÁRCIO DJ DO PLANETA DO VINIL O CABOY DJ QUE TOCOU NA CASH BOX TOCOU ESSA BEM DITA MÚSICA E EU TIVE QUE LEVANTAR PRA CONFERIR SE ERA MESMO O LP DA "SPACELAB" E TIVE O PRAZER DE PEGAR A CAPA E RELEMBRAR OS BONS TEMPOS QUE EU E VOCÊS CURTIRAM COM MUITO PRAZER E ALEGRIA.

DJ HOMENAGEADO DA SEMANA "SAMUEL DJ" OU "MISTER SAM".


SAMUEL E MAKS PEU NA SOUL GRAND PRIX NO RENASCENÇA.


SAMUEL E EU NO RIVER F.C. NO BAILE DA CASH BOX E RIC SOUND.


BOM DIA GALERA !!!

HOJE O DJ A SER HOMENAGEADO É UM DOS RESPONSÁVEIS POR ESSE SEU AMIGO AQUI TER VIRADO DJ NO INICIO DOS ANOS 80,ESTOU ME REFERINDO AO GRANDE "SAMUEL DJ" OU MISTER SAM COMO ERA CHAMADO PELOS MAIS ÍNTIMOS,CONHECI O SAMUEL PESSOALMENTE EM 1985 MAS JÁ CURTIA SEUS BAILES DESDE OS TEMPOS DA EQUIPE "MUSIC HOUSE" QUE TOCAVA NO VASQUINHO EM SÃO CRISTOVÃO NO INÍCIO DOS ANOS 80 E SEMPRE TENDO AQUELE FEELING EM SABER EM QUAL HORA TAL MÚSICA TERIA QUE SER TOCADA,SIMPLESMENTE ELE ERA UM DJ ACIMA DA MÉDIA POIS TINHA MUITA CRIATIVIDADE CHEGUEI A PRESENCIAR NA SUA CASA O SAMUEL FAZER UMA MONTAGEM EM UM TAPE DECK DA MARCA "MARANTZ" E TUDO NA PAUSA FIQUEI PENSANDO P.Q.P. ESSE CARA É F.... MESMO E FUI VER O RESULTADO DESSA MONTAGEM EM UM BAILE EM 1987 NO GINÁSIO DO CLUBE DO VASCO COM AS EQUIPES "SOUL GRAND PRIX - CASH BOX E LUIZINHO DISC JÓQUEI SOUL" E PUDE COMPROVAR QUE O SUCESSO TAVA GARANTIDO E EU JUNTO COM A GALERA PRESENTE NO BAILE ESTAVA PRA LÁ DE SATISFEITA COM A MONTAGEM QUE COMEÇAVA COM A CONNIE......